L’unité de recherche est constituée d’un ensemble en évolution de professeurs théoriciens et artistes ayant en charge l’élaboration des programmes annuels de la recherche.
Identification et statut de la recherche
La notion de recherche est inhérente à l’activité artistique par essence.
Cette notion est à mettre en relation étroite avec celles, nombreuses, de projet, travail, processus, expérimentation singularité, méthode, attitude, pertinence et conditions d’inscription culturelle, dont elle joue à la fois le rôle d’inducteur, de qualificatif et de main-courante.
En effet si l’on considère que la recherche est l’ensemble des travaux, des activités intellectuelles qui tendent à la découverte de connaissances nouvelles et de moyens d’expression, on comprend que celle-ci constitue la part la plus importante du projet.
Il serait donc très réducteur d’envisager l’activité artistique exclusivement comme une « réponse sensible, réactive au monde ».
La question de naguère selon laquelle « l’œuvre d’art est-elle un objet de connaissance ? » revêt tout son sens dans le contexte actuel de l’enseignement, et tout particulièrement si elle est abordée du point de vue de l’auteur, c’est à dire, ici , de l’étudiant.
Car il s’agit bien de mettre en œuvre les conditions d’émergence et de développement de la puissance interrogative de toute recherche étudiante subjective dans la perspective d’élaboration d’une souveraineté artistique .
Si le champ culturel et les supports de restitution de la recherche artistique sont majoritairement visuels, il n’en demeure pas moins qu’un travail culturellement inscrit se constitue comme toute activité de recherche, d’une forme de synthèse d’intuition (affects), d’observation (percepts) et de réflexion (concepts) où le « désir » de découverte est moteur et où les différences sont affaire de niveau de puissance, d’intensité et de contextualisation des typologies d’investissements.
Mais s’ il existait une « spécificité » de la recherche artistique, celle-ci résiderait probablement dans l’infinie diversité des savoir-être orientant les savoir et savoir-faire et composés d’autant d’attitudes, postures et relations singulières au monde qui, de la critique de l’activité artistique à la mise en crise de l’œuvre, reformulent infiniment une image de la pensée qui emprunte sans cesse aux savoirs constitués et traverse les disciplines instituées en sachant se défier d’elle-même.
De l’expérimentation au processus, de l’ étude réitérée au « travail » du medium, des questions sur le statut de l’artiste à celles sur la fonction de l’œuvre, la recherche artistique se déploie à court, moyen et long terme dans la construction d’un projet qui, de l’œuvre (peinture, par exemple…) à l’œuvre (peint, par conséquent…), passe d’un genre syntaxique à l’autre et, ce faisant, s’auto-génère dans le moment-même où elle va repensant ses outils et redessinant la cartographie de ses territoires.
Part de la recherche
Une des difficultés consiste pour l’étudiant à inventer son propre champ de recherche et les outils nécessaires à celle-ci ; ce qui constitue un des enjeux majeurs de la phase projet du cursus d’études.
En phase projet, parallèlement à son projet de recherche personnelle, l’étudiant à la possibilité de participer aux différents «programmes de recherche» qui lui sont proposés sous la forme d’ARC, projets de recherche, séminaires et qui vont lui permettre de mieux construire son propre projet.
La construction du réel dans l'art contemporain
Séminaire organisé par l'ENBA Lyon en collaboration avec le Centre d’Histoire et Théorie des Arts de l’École des Hautes Études en Sciences Sociales de Paris (CEHTA / EHESS), sous la direction de B.RÜDIGER et G.CARERI, de janvier 2004 à juin 2008. >>> INVITÉS ET COMPTE-RENDUS
Théories / Pratiques
Séminaire de philosophie sous forme de journées thématiques organisé par Élie During
>>> PROGRAMME DES INTERVENTIONS